แต่งเพลงด้วย AIใช้เวลาอ่าน 9 นาที

วิธีเขียนพรอมต์เพลง AI ให้ได้ดนตรีที่ดีขึ้น

เรียนรู้เวิร์กโฟลว์พรอมต์เพลง AI ที่ทำซ้ำได้สำหรับเนื้อร้อง อารมณ์ โครงสร้าง แท็กสไตล์ เสียงร้อง และฉบับร่างพร้อมใช้เชิงพาณิชย์

กองบรรณาธิการ Make A Song AI
เวิร์กโฟลว์พรอมต์เพลง AI พร้อมสมุดเนื้อร้อง รูปคลื่น หูฟัง และการ์ดเพลงนีออน
เวิร์กโฟลว์พรอมต์เพลง AI พร้อมสมุดเนื้อร้อง รูปคลื่น หูฟัง และการ์ดเพลงนีออน

เพลง AI ที่ดีเริ่มจากบรีฟสร้างสรรค์ที่ชัดเจน คู่มือนี้อธิบายวิธีเปลี่ยนไอเดียคร่าว ๆ ให้เป็นพรอมต์ที่กำหนดสไตล์ โครงสร้าง ทิศทางเสียงร้อง และขอบเขตคุณภาพโดยไม่ใส่ข้อมูลมากจนโมเดลสับสน

ก่อนเริ่ม

ระบุเป้าหมายของเพลงก่อนแนวเพลง เพื่อให้โมเดลเข้าใจบริบทการใช้งาน

แยกเนื้อร้อง โครงสร้าง แท็กสไตล์ ทิศทางเสียงร้อง และข้อห้ามออกจากกัน

ใช้อารมณ์หลักหนึ่งอย่างและข้อมูลอ้างอิงด้านเสียงสองอย่างแทนการใส่แท็กจำนวนมาก

บันทึกพรอมต์เวอร์ชันที่ดีที่สุดไว้เป็นแม่แบบสำหรับเพลงต่อไป

เวิร์กโฟลว์ปฏิบัติ

ใช้คู่มือนี้เป็นขั้นตอนผลิตที่ทำซ้ำได้

คู่มือนี้เรียงตามขั้นตอนที่ครีเอเตอร์ต้องทำก่อนเปิดเครื่องมือ ได้แก่ กำหนดอินพุต ควบคุมโมเดล ตรวจผลลัพธ์ และเปลี่ยนทีละตัวแปร

01

เริ่มจากหน้าที่ที่เพลงต้องทำ

02

ใช้โครงสร้างพรอมต์ห้าส่วน

03

อธิบายสไตล์โดยไม่ขอให้เลียนแบบ

04

เพิ่มข้อห้ามเฉพาะเมื่อช่วยปกป้องผลลัพธ์

รูปแบบพรอมต์ที่ทดสอบแล้ว

ฮุกสำหรับวิดีโอสั้น

Reels, Shorts และคลิปสินค้า

สร้างเพลง [แนวเพลง] สดใส 45 วินาทีสำหรับ [กลุ่มผู้ฟัง] ที่กำลังดู [ฉาก] ใช้ [โทนเสียงร้อง] มีฮุกภายใน 8 วินาที คำคอรัสชัดเจน [ชุดเครื่องดนตรี] และไม่มีอินโทรพูดยาว

บรีฟเดโมเต็ม

เดโมครีเอเตอร์สองนาที

เขียนและเรียบเรียงเพลง [แนวเพลง] อารมณ์ [อารมณ์] เกี่ยวกับ [เรื่องราว] โครงสร้าง: เวิร์ส พรีคอรัส คอรัส เวิร์ส คอรัส บริดจ์ และคอรัสสุดท้าย เสียง: [ช่วงเสียงและท่าที] ให้คอรัสเรียบง่าย จำง่าย และใช้ภาษาสะอาด

รอบแก้ไข

ปรับปรุงฉบับร่างแรกที่ยังอ่อน

คงธีมและไอเดียคอรัสเดิม แต่สร้างใหม่ด้วยเสียงนำที่ชัดขึ้น กลองกระชับขึ้น รีเวิร์บน้อยลง คอรัสยกระดับชัดขึ้น และไม่เปลี่ยนแนวเพลงฉับพลัน

เปิด เครื่องมือสร้างดนตรี AI | สร้างเพลงสมบูรณ์พร้อมเสียงร้อง

เกณฑ์คุณภาพ

อย่าอนุมัติฉบับร่างจนกว่าจะผ่านการตรวจเหล่านี้

ความชัดเจนของบรีฟ

คนทั่วไปควรเข้าใจผู้ฟัง ฉาก อารมณ์ และความยาวของผลลัพธ์ได้ในการอ่านครั้งเดียว

การควบคุมสไตล์

พรอมต์ระบุคุณลักษณะทางดนตรีแทนการขอให้คัดลอกศิลปินหรือเสียง

ความสำคัญของคอรัส

ประโยคหรือแก่นอารมณ์ที่สำคัญที่สุดถูกสงวนไว้สำหรับฮุก

ข้อห้าม

คำสั่งเชิงลบทุกข้อช่วยตัดความล้มเหลวจริง ไม่ใช่เพิ่มรายละเอียดความชอบ

การใช้ซ้ำ

บันทึกเป็นบรีฟที่ใช้ซ้ำได้โดยเปลี่ยนหัวข้อ ผู้ฟัง และสไตล์

01

เริ่มจากหน้าที่ที่เพลงต้องทำ

พรอมต์ที่อ่อนมักเริ่มและจบด้วยชื่อแนวเพลง พรอมต์ที่แข็งแรงควรเริ่มจากหน้าที่ของแทร็ก เช่น อินโทรพอดแคสต์ ของขวัญวันเกิด ลูปเกม วิดีโอเปิดตัวสินค้า หรือเดโมเสียงร้องเต็มรูปแบบ เพราะการใช้งานจะเปลี่ยนการเรียบเรียง ความยาว พลังงาน และความหนาแน่นของมิกซ์

เขียนหนึ่งประโยคที่บอกว่าใครเป็นผู้ฟัง ฟังในช่วงใด และต้องการให้เกิดอะไรหลังฟัง ประโยคนี้จะเป็นหลักในการตัดสินใจต่อไป วิดีโอสั้นควรมีฮุกเร็ว ส่วนของขวัญส่วนตัวควรขอเสียงร้องชัดและคอรัสอบอุ่น

ไม่ดี: ทำเพลงป๊อปเกี่ยวกับฤดูร้อน

ดีขึ้น: สร้างฮุกป๊อปสดใส 45 วินาทีสำหรับวิดีโอท่องเที่ยวของเพื่อนสองคนที่ออกจากเมืองตอนพระอาทิตย์ขึ้น

ดีที่สุด: เพิ่มโทนเสียงร้อง โครงสร้าง ช่วงความเร็ว และสิ่งที่ต้องหลีกเลี่ยง

ขั้นตอนถัดไป: เวิร์กโฟลว์ข้อความเป็นเพลงใช้เมื่อพรอมต์เริ่มจากไอเดียคร่าว ๆ แทนเนื้อร้องที่เสร็จแล้ว

02

ใช้โครงสร้างพรอมต์ห้าส่วน

พรอมต์ที่เชื่อถือได้ประกอบด้วยแนวคิด มุมมองเนื้อร้อง สไตล์ดนตรี ทิศทางเสียงร้อง และเงื่อนไขผลลัพธ์ รูปแบบนี้ให้ข้อมูลพอที่โมเดลจะตัดสินใจและยังอ่านง่าย

แนวคิดอธิบายเรื่องราว มุมมองเนื้อร้องกำหนดผู้เล่า สไตล์นำทางเครื่องดนตรีและจังหวะ ทิศทางเสียงร้องบอกว่าใครร้องและร้องอย่างไร ส่วนเงื่อนไขกำหนดความยาว ภาษาที่เหมาะสม ช่วงบรรเลง หรือโทนที่ใช้เชิงพาณิชย์ได้

แนวคิด: เกิดอะไรขึ้นในเพลง

มุมมองเนื้อร้อง: ใครพูดและรู้สึกอย่างไร

สไตล์: แนวเพลง อารมณ์ ความเร็ว และเครื่องดนตรี

เสียงร้อง: เพศ น้ำเสียง ช่วงเสียง และความเข้ม

เงื่อนไข: ความยาว ภาษารุนแรง ความยาวอินโทร และตอนจบ

ขั้นตอนถัดไป: การเรียบเรียงเนื้อร้องเป็นเพลงใช้เมื่อถ้อยคำเสร็จแล้วแต่ยังขาดทิศทางการผลิต

03

อธิบายสไตล์โดยไม่ขอให้เลียนแบบ

เพื่อสร้างงานโดยคำนึงถึงสิทธิ์ ให้อธิบายคุณลักษณะทางดนตรีแทนการขอให้โคลนศิลปินที่ยังมีชีวิต เช่น ซินธ์ป๊อปเงางาม ความอบอุ่นของโฟล์กอะคูสติก กลองแทรปแบบภาพยนตร์ หรือเสียงร้องแบบห้องนอนที่ใกล้ชิด คำเหล่านี้ให้ทิศทางโดยไม่เสี่ยงเลียนแบบเสียงหรือศิลปิน

หากชอบเสียงที่มีชื่อเสียง ให้แปลงเป็นลักษณะที่วัดได้ เช่น ความเร็ว ความรู้สึกของกลอง เครื่องดนตรี พลังเสียงร้อง ความหนาแน่นของการเรียบเรียง และสีสันทางอารมณ์ จึงกำหนดทิศทางได้โดยไม่ผลักให้เกิดสำเนา

ขั้นตอนถัดไป: เครื่องมือสร้างเพลง AIนำพรอมต์ที่ปรับแล้วไปสร้างเพลงหลังผ่านรายการตรวจ

04

เพิ่มข้อห้ามเฉพาะเมื่อช่วยปกป้องผลลัพธ์

ข้อห้ามมีประโยชน์เมื่อช่วยตัดปัญหาที่พบบ่อย เช่น ไม่ใช้อินโทรพูดยาว หลีกเลี่ยงเสียงร้องแตก ไม่เปลี่ยนแนวฉับพลัน ทำคอรัสให้ร้องง่าย หรือไม่ใช้เครื่องกระทบแน่นเกินไป ข้อห้ามจำนวนมากทำให้ตามพรอมต์ยาก

ใช้กฎง่าย ๆ คือใส่เฉพาะเงื่อนไขที่หากไม่ทำแล้วคุณจะปฏิเสธแทร็ก หากเป็นเพียงความชอบ ให้เก็บไว้แก้ในรอบถัดไปหลังฟังฉบับร่างแรก

ขั้นตอนถัดไป: สิทธิ์เชิงพาณิชย์ของเพลง AIตรวจสิทธิ์ก่อนใช้เพลงจากพรอมต์ในแคมเปญหรืองานลูกค้า

05

เปลี่ยนพรอมต์เป็นแม่แบบที่นำกลับมาใช้ได้

เมื่อพรอมต์สร้างเพลงที่ใช้ได้ ให้บันทึกโครงสร้างแทนถ้อยคำทั้งหมด เปลี่ยนหัวข้อ กลุ่มผู้ฟัง และสไตล์โดยคงลำดับที่ได้ผลไว้ วิธีนี้ทำให้การเขียนพรอมต์เป็นกระบวนการผลิตที่ทำซ้ำได้

คลังแม่แบบขนาดเล็กช่วยให้ทีมรักษาเสียงของแบรนด์ให้สม่ำเสมอในโฆษณา อินโทร วิดีโอโซเชียล และแคมเปญตามฤดูกาล อีกทั้งทดสอบ A/B ได้ง่ายเพราะเปลี่ยนทีละตัวแปร

คำถาม

คำถามที่พบบ่อย

พรอมต์เพลง AI ควรยาวเท่าใด

สำหรับเพลงส่วนใหญ่ 120–250 คำก็เพียงพอ ควรมีแนวคิด สไตล์ โทนเสียงร้อง โครงสร้าง และเงื่อนไขโดยไม่กลายเป็นเอกสารการผลิตเต็มรูปแบบ

ควรใส่เนื้อร้องไว้ในพรอมต์หรือไม่

หากเขียนเนื้อร้องแล้ว ให้วางในช่องเนื้อร้องและใช้พรอมต์กำหนดการเรียบเรียง หากยังไม่มี ให้อธิบายธีมและขอให้เครื่องมือเขียนเนื้อร้อง

ใส่แท็กสไตล์มากขึ้นแล้วผลลัพธ์จะดีขึ้นหรือไม่

ไม่ คำอธิบายที่แม่นยำเพียงไม่กี่คำมีประสิทธิภาพกว่ารายการยาว การกำหนดแนวเพลง อารมณ์ เสียงร้อง และโครงสร้างชัดเจนทำให้ผลลัพธ์สม่ำเสมอขึ้น

ทำต่อ

สร้างส่วนถัดไปของเพลง

คู่มือทั้งหมด